På tal om älveklänningar – hur många har inte drömt om Carries tylldröm i sista avsnittet som kommer ifrån Versace? Jag har! :P Vill man beställa just hennes får slänga ut 80 000 kr men om man kan nöja sig med mindre (?) så finns det en snarlik, vintage för 25 000 kr. Kul att se hur inspirerade modehusen är av just vintage och det förflutna – klänningarna är ju läskigt lika.. Det här får vi återkomma till i 'Modehistoria'… :)

Anldeningen till att jag började kategorin 'Modehistoria' med Paul Poiret är eftersom att de utländska modetidningarna spår att hans silhuetter och kvalitéer kommer att bli väldigt trendiga i höst. Tänk skimrande siden, ståtliga mönster, överflödig dekor och flortunn chiffong i lager på lager under glittrande aftonklänningar. Vi har ju bakgrundsfaktan… :) Dessutom är det supertufft att kunna säga att fredagens kvällsoutfit är inspirerad av Paul Poiret – det är att ta sin egen stil till nya höjder det ;)

Ny kategori… Modehistoria är ett slags tidsdokument anpassat till bloggform och kommer att innefatta historia både om modehus och kända personer med anknytning till mode. Texten kommer att vara kortfattad och skriven i punktform och är inte alls till för att utbilda någon utan för att skapa ett intresse för det som har varit – det förflutna är trots allt grunden till allt :) Först ut är Paul Poiret…

* Första designern någonsin. Ansågs befria kvinnokroppen från korsetten. Paul Poiret var känd för sitt storhetsvansinne och proklamerade att" Modet behöver en tyrann". Naturligtvis var det tänkt att han skulle vara denna tyrann också.

* Strävade efter att uppnå en legendarisk status och ansåg att hans egna smak var alltings måttstock.

* Insåg tidigt värdet i att marknadsföra sina plagg med hjälp av teaterns stora stjärnor – något som än idag används av modehus.

* Blev själv en stjärna, mest känd för sina fester som hela Paris trängdes på. Poiret samlade alla de viktigaste tecknarna, målarna och formgivarna omkring sig för att framstå som viktig och betydelsefull och tvekade inte med att kalla sig själv för konstnär.

* Ungefär samtidigt dök konkurrenten Coco Chanel upp och kände med sin egna kropp vad som var fel på kvinnomodet.

* 1906 tillverkade Paul Poiret "reformklänningen" som befriade kvinnokroppen från korsetten. Kjolen började direkt under brösten och föll rakt ner till anklarna. Linjen skulle göra honom odödlig och kallades "La Vague" eftersom att den omslöt kroppen likt en mjuk våg.

* Det som började så genialiskt blev snart överdrivet. 1910 uppfann Poiret snubbelkjolen som slutade så tätt vid anklarna att kvinnorna fick trippa fram. Knappt hade han befriat kvinnan från korsetten förrän han han snörde in henne i snubbelkjolen.

* Den klassiska Poiretsilhuetten är en klockformad kjol som slutar högt upp på låret och en snäv kjol som sitter tätt intill anklarna under.

* Utvecklas till seklets första designer som sätter sin stämpel på allt estetiskt som omger honom.

* 1913 beskriver han sin fru i Vogue som "Slank, mörk, ung, osnörd och utan smink eller puder." Snart är det precis så alla kvinnor i Paris vill se ut.

* Gränsen mellan kläder och kostymer suddas ut mer och mer när han börjar göra scenkläder till teaterns stjärnor.

* När han återvänder till Paris efter första världskriget har Coco Chanel tagit över som modescenens nya stjärna och Poiret kan inte begripa varför hans kundkrets svikit honom. Han försöker få tillbaka dem genom att anordna lyxiga fester som snart ruinerar honom och han förlorar allt han tjänat under sina framgångsår.

* Dör 1944 utfattig och tragiskt nog bortglömd trots allt han åstadkommit under sin livsstid.

* Poiret – som själv förespråkade färg, lyx och överflöd – förstod sig inte på Chanels minimalism där den främsta byggstenen var färgen svart. När han frågade sin konkurrent vad hon sörjde under ett möte svarade hon; "Er, monsieur". Idag är Chanel ett av världens största och äldsta modehus medans namnet Poiret än är främmande för många…

Det alla dessa saker har gemensamt är att de var trendiga förra hösten. Vissa mer än andra men alla nämdes i något sammanhang. Frågan är – kommer de att hålla även i höst? Har valt ut de trenderna som jag tror på, vad tror ni? Det här inlägget kommer vi att kolla tillbaka på i höst för att se vad som stämde… :)

Nitar
Jag tror inte att nitarna har gjort sitt – däremot tror jag att det kommer att synas mer på kläder som en slags applikation, än på väskor och skor. Ungefär som Sigrids nitbody.

Fransar
Fransarna är här för att stanna längre än en säsong, nu har de dock utvecklats och är i olika kvalitéer, inte bara läder. Tror även att de kommer att förekomma som detalj på skor eller väskkedjor.

Brokad
Brokaden uppnådde aldrig riktigt den storhetstid den förtjänade. Den kommer att synas på kappor och skor i höst.

Metallic
Vogue undrar om Metallic är det nya svarta och jag kan inte låta bli att hålla med med tanke på att det har setts i nästan varje kollektion nu till hösten.

Lila
Syrénlila regerade under våren men lagom till höst kommer mörk plommonlila att färga alla våra modetankar..

Klanrutor
Förra hösten var vi tveksamma – i höst tror jag att vi kommer att prova oss på det mer och mer. Jag ska försöka hitta en klänning i mönstret iaf :)

Sammet
Sammet är svårt att vänja sig vid men när vi väl gjort det så kommer vi inte kunna få nog. Klänningar, högklackade pumps, kjolar…